We are searching data for your request:
Upon completion, a link will appear to access the found materials.
تم رسم اللوحة في عام 1888 في نابولي (إيطاليا) ، وهي حاليًا في متحف سان بطرسبرج الحكومي لتاريخ الدين.
كانت مواد الخلق هي الورق والنفط. يمتد النداء إلى الصور التوراتية من خلال العمل الكامل لأيفازوفسكي ، التدين العميق متأصل في اللوحات المخصصة لأحداث وشخصيات العهد الجديد.
من خلال التكوين ، يمكن أن يعزى العمل إلى الأسلوب الأكاديمي ، حيث تم استخدام منظور مباشر. يولي الفنان اهتمامًا خاصًا بالمؤامرة ، مما يشير إلى أنه من المهم بالنسبة له أن يستيقظ استجابة في المشاهد والأفكار. تظهر اللوحة الشخصية الرئيسية - يسوع المسيح ، مصحوبة بمجموعة من الرسل.
علاوة على ذلك ، نحن لا نرى عمليا وجوه الرسل ، في حين أن يسوع التفت إلينا. يسوع ، كما كان ، يرتفع فوقهم ؛ عيون كل واحد منهم مثبتة عليه. هناك شعور بالوجود ، كما لو أننا نجلس أيضًا في هذا القارب ، وتظهر أمامنا ظاهرة رائعة.
بفضل لعب الضوء والظل ، تكتسب الصورة الحجم والعمق. ليس فقط شكل المسيح يضيء ، ولكن أيضا الطريق الذي يذهب من خلاله إلى الناس ، فإن شخصيات الناس مظلمة. بطبيعة الحال ، يعمل هذا التباين الواضح أيضًا على زيادة التأكيد على قداسة الشخصية الرئيسية للصورة. يستخدم Aivazovsky بمهارة لغة الرسم ليقول ما يريده ، لنقل الفكرة إلى المشاهد ، للتحدث معه دون قول كلمة.
ما هي فكرة "المشي على الماء"؟ ربما ، من أجل فهمه بشكل أفضل ، يجدر الرجوع إلى قصة الكتاب المقدس. وفقا له ، ظهر يسوع للرسل ، وهو يبحر في قارب في عاصفة شديدة. ثم طلب الرسول بطرس من يسوع أن يجعله قادراً على المشي على الماء. وحتى استيقظ الشك والخوف في الرسول ، سار. هذا يشير إلى أن قوة الإيمان هائلة ومخلصة ، وأن الإيمان والعواصف والأخطار ليست رهيبة ، وأن الله يساعد أولئك الذين يؤمنون بها حقًا.
عشاق رينيه ماغريت
في ذلك شيء ما. أصبح كل شيء واضحًا بالنسبة لي ، شكرًا جزيلاً على المعلومات.
اخترق القواعد